报道｜Dexter 德克斯特
聆听生命最原始的内在之音——自己的心跳；一呼一吸，起伏之间，周而复始。每个人的心跳，都是自己最纯朴的节奏。而鼓，是最像心跳的乐器。在大地狂想曲的开始，当第一次鼓声响起与心跳共振，一股音波能量穿透内心深处。
手集团欢庆26周年，近日圆满演出5场《RhapsoD 大地狂想曲》，众表演者以赤子之心燃亮对大地的热爱，以纯粹的鼓声奏响狂想的盛宴，以激昂的鼓声奏响生命的旋律，从远古走向现代，引领观众进入一个广阔壮丽的鼓乐艺术幻想世界。
《RhapsoD 大地狂想曲》由手集团艺术总监吴圣雄带领，音乐总监阮柳韵编曲，陈柯杏编舞指导。透过6段表演曲目，传统南方狮鼓的打击乐文化、西非鼓乐及日本太鼓、传统马来民族鼓及印尼甘美兰同台演出。表演者通过多元融合的乐器、戏剧和舞蹈，创造6段丰盈的生命乐章。
第1幕《大地的孩子》，由小黄花慈善基金和手集团打击乐教室携手呈献。两批小鼓手首次演奏的二十四节令鼓作品让来自不同环境的小鼓手因音乐而团结在一起，共同创造了彼此一生难忘的体验和表演。这段表演如同大地上的小黄花精灵们，在山谷中为成为守护土地乐园的战士而做好准备，共同奏响大地之歌，创造出打击乐凝聚人心、温暖人间的丰富想象和寓言意
第2幕《茁长》，是西非鼓乐大师奥利维耶（Olivier Tarpaga）、赞祖利亚（Zamzuriah）、手集团首席鼓手庄力翰和演出排练组长温伟结联手创作的新作品。搭配演出嘉宾郑良和与彭健豪，以塞内加尔（Senegalese）音乐节奏和鼓乐风格的非洲鼓作品。《茁长》以成长和蜕变为主轴，讲述学习与教导的生命循环，因初学时获得正确指引而蜕变成更好，从而成为他人的导师。传达人们与大地之间的密不可分关系，就如同一面鼓的外壳和材质是由各种木料制成，而这些木材源自一颗小种子的栽培。回归朴实，让大地成为课堂，从原始的大自然中汲取力量，提升生命的韧性，无论未来如何变幻，都能认知自己是“大地之子”的本质。
第3幕《恋鼓》，产生于手集团2007年的10周年庆演奏会。表演难度极高的《恋鼓》象征着手集团心之所向，冀望以流动性和融合性的表演形式永续发展。手集团新一代成员将情绪融入舞蹈，通过肢体语言传达高难度作品《恋鼓》的信息。激昂响亮的锣鼓声将表演氛围推上最高潮，完美重现吴圣雄16年后的作品。
第4幕《双奏齐响》，在编导陈柯杏的带领下，观众跟随表演者走出“观赏鼓艺”的框框，展现出打破常规的独特新颖表演模式，突显当代打击乐的佳作。让观众探索人类听觉、视觉和肢体动感上的无限可能。《双奏齐响》为观众开启一场视听创意之旅，探索不同感官的联觉。在鼓舞合一的空间里，观众既能“听见”动作，也能“看见”声音。
第5幕《致爱丽丝》，由手集团鼓手陈哲浩和Teuku Umar Ilany以甘美兰音乐全新演绎这首世界名曲，加上Deafbeat聋哑鼓团团员突破性演出，呈现了艺术的多元面貌。贝多芬的这首世界名曲中的女主角永远成为一个谜，人们对于爱丽丝的真实身份有许多揣测。尽管这首耳熟能详的经典钢琴曲已在世界广为传颂，时而欢快时而跳跃，既轻盈美丽又忧郁感伤，是贝多芬最著名的代表作之一，当天献给所有喜爱《致爱丽丝》的知音人。
第6幕《太鼓之战》，由手集团鼓手吴冲以日本太鼓和日本击鼓艺术为核心创作新作品。这首曲目以东方文化鼓乐和肢体艺术的精、气、神合一呈现充满生命力且惊人动人的太鼓曲，巧妙地穿插各种乐器，包括马来鼓Gendang、狮鼓、古筝、琵琶、日本三味线和长笛，塑造别具一格的舞台艺术，不失传统的民族性，更具备新一代的创新艺术形式。